赣州7月15日电 (熊锦阳)“天上下雪三分白，日出东方一片鲜红，七星北斗颠倒挂，灿烂光辉锦绣玲珑……”戏台之上，国家级非物质文化遗产代表性项目“东河戏”传承人马玉兰唱着东河戏经典剧目《牡丹对药》，悠扬婉转的唱腔将女主角白牡丹的聪慧伶俐展现得淋漓尽致。
“我13岁的时候就进入赣州东河戏剧团学习，通过拜师，跟班学艺，老前辈们为我展示了东河戏悠久的历史和独特的韵味。”据马玉兰介绍，东河戏发源于江西省赣州市赣县区白鹭村，起源于明嘉靖年间的高腔坐堂班，至今已有三四百年的历史，是江西最古老的剧种之一。
与其他地方戏剧单一唱腔不同，东河戏在高腔的基础上，逐步融合了昆曲、宜黄调、桂剧、安庆剧、弋板、南北调、秧腔等，发展成拥有高、昆、弹三大声腔较为完整的地方戏曲剧种，集高、昆、弹等多种声腔之大成。且表演语言以“赣州官话”为基础，穿插“客家方言”，朴实生动，又极富有民间生活气息。
“一招一式、一板一眼，唱、念、做、打，尽显功底。单一个抛接棍空中3圈旋转，就需要演员经年累月的练习。”马玉兰称，东河戏是一门综合性艺术，不仅要练习多种复杂的唱腔，还需要练习大量台上表演动作，除了正常的台上走位，还需要练习类似武术的把子功和近乎杂技的毯子功，当这些技术功底与曲目情节相结合时，能更好地刻画人物，阐释剧情，并使观众在直观中得到艺术享受。
马玉兰今年已经76岁，在东河戏的舞台上她一跳就是三十多年，如今已经古稀之年的她仍活跃在戏曲舞台上。记者在见到马玉兰时，她身着戏服，画着戏曲妆容，嘴里正哼着即将演出的戏剧唱词。
“东河戏的传承发展十分曲折。”据马玉兰介绍，赣州东河戏剧团曾经历了“三起三落”，演艺队伍几度面临严重老化、青黄不接、后继无人等问题。1981年江西省文艺学校在赣南分校开办东河戏班，由马玉兰担任教学组组长，“我们招收了男女学员各10名，经过多年的专业培养，为东河戏传承发展奠定了扎实的基础。”
“每隔一段时间，赣县区演艺公司就会带着东河戏剧目去外地参展演出，曾在抚州、昆山等地参加展演。”马玉兰表示，别具地方特色、乡土气息浓郁的东河戏，赢得了不同层次观众的青睐。
在马玉兰的工作室内，大大小小的桌子上都摆满了她手写的曲谱唱词，有弋阳腔连台大戏《目连传》《三国传》，有昆腔整本戏《金印记》《金雀记》，还有皮黄戏《九江为王》等。一篇篇戏剧曲目演绎出东河戏百年沉淀。
如今，马玉兰更加注重将东河戏赋予新时代的活力，使之更好地传承下去。她曾努力寻找东河戏与韵律操的关联，反复琢磨东河戏动作与韵律操节奏的变换，探索把古香古色的东河戏融入青少年广播体操的途径。历经半年打磨，她编排的东河戏韵律操成功走进校园，成为学校每天课间必备的集体体育活动。
“韵律操激起了孩子们对东河戏的兴趣，学校还专门组织了东河戏兴趣小组，有空时我也会来到学校手把手地教孩子们唱戏。”马玉兰说，“这批孩子中，将来也许就会出现新一代的东河戏传承人。我希望东河戏这项古老的艺术在新时代能够焕发出青春的活力。”(完)
